ACTIVIDADES

Viernes 17 de marzo 20.30hs

Respiramos historias. Las historias son Vida, son Tiempo. El Tiempo es relativo. Relativo a su Historia.

“...Había Una Vez es una fábula circense. Un espectáculo para toda la familia que propone un viaje por los sentimientos. Los diábolos giran, vuelan y se enredan, como las historias... Cada emoción es una escena, cada historia un truco de diábolo, cada momento una propuesta mística e intensa donde todos son parte. En Había Una Vez el circo se transforma en poesía, la poesía se vuelve popular...”

 

Video Clip 1

Video Clip 2


ENTRADA A LA GORRA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas al espectáculo se retiran con media hora de anticipación. No se reservan.

ACTIVIDADES

Jueves 24 de NOV 18.30 / 19 / 19.30 hs

Parte 1

Recorridos por historias y mundos de los institutos de investigación de la Facultad de Filosofía y Letras.

A partir de la indagación sobre la historia y las particularidades de cada uno de los espacios de investigación con sede en 25 de Mayo, integrantes de la Diplomatura en Dramaturgia del CCPU con la coordinación de Andrés Binetti y Nicolás Lisoni, realizaron estas micro escenas que invitan a introducirse puertas adentro de los espacios que hacen al edificio de 25 de Mayo.

 

Manuel

Dram. Carolina Steeb. Dir. Ricardo Holcer

Actúan: Adriana Libonati.

Recorrida por varios institutos

 

Ex Libris

Dram. Valeria Di Toto. Dir. Nicolas Lisoni

Actúan: Marcela Inda, Maria Laura González, Rosina Fraschina.

Instituto de Literatura Argentina

 

Abran el Lando

Dram y Dir. Rosina Fraschina

Actúan: Julieta Carrera, Pablo Bontá. Asistente: Matías Katz

Instittuto de Arte Argentino y Latinoamericano

 

La suerte esta echada

Dram. Aliana Alvarez Pacheco. Dir. Cora Fairstein

Actúan: Matías Berzel, Sabino Molina, Matías Katz, Cristina Iovanitti.

Instituto de Historia Antigua y Medieval

 

Limbo

Dram. Masako Justa Itoh. Dir. Mosquito Sancineto / Sofia Bozan

Actúan: Melina Benitez, Valeria Blanc, Alfonso Burgos, Juanma Muniagurria, Nico Olea.

Asistente: Susana Fuerte

Instituto de Lingüística

 

Payada Borges y Castro

Dram. Celina Ballon. Dir. Andres Binetti / Nicolas Lisoni

Actúan: Santiago Garcia Ibáñez, Joaquín Saldaña.

Instituto de Filología Hispánica

 

Payró

Dram. Marcela Inda. Dir. Alcira Serna

Actúan: Cristina Iovanitti, Leandro Bellomo, Mirko Delfino, Mora Sánchez Uzal, Pablo Pochi.

Asistente: Moisés Delgado.

Instituto de Teoría e Historia del Arte

 

Se desaparecer...

Dram. Patricia Signorelli. Dir. Esteban Bresolin

Actúan: Carolina Gomez, Selva Jiménez, Facundo Guerreschi, Raul Gomez.

Instituto de Literatura Hispanoamericana

 

Organizan: Diplomatura en Dramaturgia, MICRO Ciclo escénico en el Centro, Centro Cultural Paco Urondo

Las funciones serán a las 18.30 / 19 / 19.30 hs

 

Toda la programación de FILO:120 1896-2016 LEGADOS, DEBATES, DESAFÍOS, aquí


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Inscripción previa por cupos limitados enviando un correo a: reservaspacourondo@filo.uba.ar

ACTIVIDADES

Viernes 18 de NOV 20.30hs

Los Bla Bla: (lat. blae-blae): Grupo de artistas y comediantes que utilizan la música como un elemento fundamental para sus actuaciones, creando sketches breves basados en el absurdo, el humor físico, la satira, en ocasiones con carga social, que tienen como resultado la risa y la identificación con el público.

Los Bla Bla son: Manuel Fanego, Sebastián Godoy, Pablo Fusco, Julián Lucero, Tincho Lups, Sebastián Furman.

Asistencia y producción: Maribel Villarosa

Gráfica y Web: Diego Bocha Fernandez

+ info 


ESPECTÁCULO A LA GORRA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una media hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

+

VIERNES 11 DE NOVIEMBRE.

Taller de Escritura Teatral. Microtextos en microespacios.

Docente: Leandro Airaldo

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

*El taller comprende los días Viernes 11, Martes 15 y Viernes 18 de Noviembre de 17 a 19hs

Grupo Reducido

 

SÁBADO 12 DE NOVIEMBRE

Dramaturgia del Clown.

Docente: Rosina Fraschina

Horario de 10 a 13hs.

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

*Grupo Reducido.

 

LUNES 14 DE NOVIEMBRE

Conversatorio con Los Macocos

Horario de 11 a 13hs

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

Ferias y Mercados “Trans-Escénicos”: Posibilidades y Oportunidades

Capacitación a cargo de Ana Groch

Horario: 17.30 a 19.30hs

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

MARTES 15 DE NOVIEMBRE

El Teatro por Escrito

Docente: Mariano Saba

Horario: 14 a 17hs.

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

*Grupo Reducido

 

Procesos creativos del Clown.

Charla con Raquel Sokolowicz, Marcelo Katz y Julieta Carrera.

Horario de 18 a 20hs

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

MIÉRCOLES 16 DE NOVIEMBRE

Impro. Dramaturgia al Instante

Docente: Gustavo Slep

Horario: 12 a 14hs.

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

Como desarrollar un proyecto escenográfico.

Docente: Marcelo Valiente

Horario: 17.30 a 19.30hs.

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

JUEVES 17 DE NOVIEMBRE

Laboratorio práctico. Cuerpo potencial

Docente: Quio Binetti

Horario: 12 a 14hs

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

 

Seminario

La producción teatral en el circuito alternativo: Práctica y problemática*

Docente: Lic. Larisa Rivarola

Horario: 16 a 18hs

Inscripción: ciclomicro2016@gmail.com

*El seminario se realiza con el apoyo de Instituto Nacional del Teatro, en el marco de una beca de investigación otorgada en el período 2015-2016.

Esta Investigación cuenta con una Beca del Instituto Nacional del Teatro

 

Entrevista abierta con Marcelo Allasino

Director Ejecutivo Instituto nacional del Teatro

Horario: 18hs

+ info 


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

APERTURA: JUEVES 10 DE NOVIEMBRE 21hs

MIO!

Martita y Los Matorrales son: Lucía Baya Casal, Damián Baez, Juan Ignacio

Fariña, Matías Tomasetto y Pablo Sambataro.

Dirección: Julieta Carrera

Arreglos Musicales: Damián Baez y Matías Tomasetto / Diseño de Luces: Lucas Lavalle / Escenografía: Gabriel Diaz / Coreografías: Valeria Narvaez / Sonidista: 

Ernesto Mariottio / Diseño y Realización de Vestuario: Enzo Bonardi y Rosi Bonetto / Diseño Gráfico: Romina Salerno / Fotos: Bernabé Rivarola /

Producción: Paula Sanchez / Asistencia Técnica y de Dirección:​ Ramiro García Zacarías / Autores: Julieta Carrera, Lucía Baya Casal y Damián Baez.

[Espectáculo a La Galera]

 

CIERRE: VIERNES 18 DE NOVIEMBRE 20.30hs

LOS BLA BLA

Los Bla Bla son: Manuel Fanego, Sebastián Godoy, Pablo Fusco, Julián Lucero, Tincho Lups, Sebastián Furman 

Asistencia y producción: Maribel Villarosa

Gráfica y Web: Diego Bocha Fernandez

[Espectáculo a La Gorra]

 

ESPECTÁCULO INVITADO: VIERNES 11 DE NOVIEMBRE 18hs

El Orden de las cosas.

De Quio Binetti.

Integrantes: Victoria Arghiri, Ignacio Breser, Florencia Cornell, Emilia Dorr, Sarah Gerodez, Ernesto Greco, Carmen Iturbe Juan, Maiá Rivadeneira, Jimena Saud, Victoria Vinzón.

Asistencia de dirección: Francisco Lozano, María José García.

Dirección: Sandra Reggiani

Fotos y video: Guido Peric

Universidad Nacional de las Artes.Departamento de Artes del Movimiento.

Secretaría de Extensión y Bienestar Estudiantil.Grupo de Experimentación en Artes del

Movimiento.

 

PROCESOS SELECCIONADOS DE LA CONVOCATORIA : 

VIERNES 11 DE NOVIEMBRE 18.30hs: Espacio Lecturas Dramatizadas Cruzadas

Mamiferas / Dramaturgia:Sol Bonelli

El refugio / Dramaturgia: Juliana Ascúa Mendaro / Integrantes: Juliana Ascúa Mendaro, Sofia Rutenberg, y Regina Merener Bloch

El verbo que ilumina / Dramaturgia: Lía Salas / Integrantes: Lia Salas, Ingrid Moschelu, Isabel Quinteros, Franscico Pesque

Lengua del pez / Dramaturgia: Sebastian Raffa

 

LUNES 14, MARTES 15, MIÉRCOLES 16 Y JUEVES 17 DE NOVIEMBRE 20hs.

Canto de hembra bovina

Actúan: Majo Alcoba Luji Bukowski Silvana Di Sanzo Maia Eisenbeil Monica Ines Kerner Mariangeles Estefania Longo Martin Sebastián Martínez Maria Mercedes

Olivera Ro Pawluk Ana Clara Perazzo Gabriel Ventura Gulí

Asistencia y producción: Nadia Estebanez

Dramaturgia: Leandro Airaldo

Dirección: Leandro Airaldo Facundo Zilberberg

 

Billinghurst

Dramaturgia: Juan Ignacio Fernandez

Actores: Cecilia Ursi, Martin Bertani, Rocio Stellato, Julia Houlle, Julia Spinelli,Fernando Ganino, Vladimir Klink

Dirección: Nery Mucci

Fotografia: Yamilia Papini/ Diseño de Vestuario:​ Maite Corona / Diseño de

Iluminación: Lucas Orchessi / Diseño de movimiento: ​Rodolfo Opazo / Asistencia de dirección: Gina Alfano

 

Aun siendo promesa

Dramaturgia: Juan Carlos Dall’Occhio

Integrantes: Cristian Perez, Facundo Guerreschi, Octavio Tomás la Iacona, Juan Merello, Juan Carlos Dall’Occhio

 

TransCes

Creacion e interpretación: Darío Diaco y Patricio Falcone

Diseño de Luces: Darío Diaco


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Apertura 10 de NOV 21hs:  MIO

Martita y Los Matorrales son: Lucia Baya Casal, Damian Baez, Juan Ignacio Fariña, Matias Tomasetto y Pablo Sambataro

Dirección: Julieta Carrera


ENTRADA A LA GALERA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

MICRO ciclo escénico en el CENTRO | III° Edición  (2016)

La tercera edición del ciclo escénico del Urondo tendrá lugar del 10 al 18 de noviembre 

Apertura 10 de NOV 21hs:  MIO

Martita y Los Matorrales son: Lucia Baya Casal, Damian Baez, Juan Ignacio Fariña, Matias Tomasetto y Pablo Sambataro

Dirección: Julieta Carrera

Entrada a #LaGalera

Cierre 18 NOV 20.30hs: LOS BLA BLA BLA  


 

Procesos Seleccionados para participar de la III edición de MICRO ciclo escénico en el Centro:

  • Canto de hembra bovina | Leandro Airaldo
  • Billinghurst | Nery Mucci
  • Aun siendo promesa | Juan Carlos DallOccio
  • TransCes | Dario Diaco y Patricio Falcone

 

Espacio "Lecturas Dramatizadas Cruzadas"

  • Mamiferas | Sol Bonelli
  • El refugio | Juliana Ascúa
  • El verbo que ilumina | Lia Salas
  • Lengua del pez | Un Cuadradito Teatro

Este año nos centramos en los procesos creativos, en el intercambio y la sinergia. Vinculando realizadores de diferentes áreas del quehacer escénico e intentando así potenciar los proyectos.

Nos interesa la puesta en riesgo.

Los proyectos seleccionados serán vistos por 5 colegas con  amplia  trayectoria  (directores, escenógrafos, vestuaristas, actores, dramaturgos, iluminadores, productores, etc. - de ahora en más los llamaremos colaboradores-), más el público asistente. 

El día siguiente los invitamos a una ronda de colaboración creativa en un desayuno, para que los “colaboradores” y ustedes (grupo) generen un intercambio, enriqueciendo así el material.

 


 

Además acompañando los proyectos tendremos:

Capacitaciones 

Talleres

Clases Magistrales

Intercambios. 

En esta edición nos acompañan como colaboradores en la instancia de intercambio colaborativo: Cristina Banegas, Ciro Zorzoli, Javier Daulte, Guillermo Cacace, Jorge Dubatti, Ricardo Manetti, Mariano Saba, Andrés Binetti, Héctor Calmet, Marcelo Valiente, Norberto Laino, Daniel Franco, Silvina Bosco, Larisa Rivarola, Cecilia Meijide, Malala Gonzalez, Ignacio Bartolone, Alejandro Mateo, Natacha Koss, Patricia Sapkus, Paula Simkin, Marcos Perearnau, Claudio del Bianco, Maiamar Abrodos, Alejandro Ibarra, Mosquito Sancineto  entre otros.

+ info 


 

Equipo MICRO 2016

Área Escénicas Centro Cultural Paco Urondo:

Nicolás Lisoni | Valeria Di Toto

Producción: Nicolas Lisoni | Emiliano Dionisi | Valeria Di Toto

Comicidad y Clown: Rosina Fraschina

Dramaturgia en sitio especifico: Leandro Airaldo

Escénografía: Emilia Herbst

Responsable Técnico: Diego Villaroel

 

Acompañan a MICRO ciclo escénico en el Centro 2016:​ Facultad de Filosofía y Letras / Centro Cultural Paco Urondo / Diplomatura en Dramaturgia (FyL UBA) / Diplomatura en Gestión de Proyectos Culturales / GETEA / IAE instituto de artes del Espectáculo / La Universidad Desconocida/ ARGENTORES/ Escuela Municipal de Artes Dramático (EMAD)/ Fundación Roberto Arlt


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

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Miércoles 2 y Viernes 4 de noviembre 20hs

Actividad de extensión del Proyecto UBACyT 'Políticas, instituciones y saberes. La hechura de los lugares de memoria 1955 - 2015' 

EL NÓDULO 

(querubines)

es un pulso, un tambor. nadie reconoce a nadie.

música de campanarios. palomas. pelucas. pañales.

en qué arreglo se puede respirar, si el niño volvió sordo. ciego.

su hijo es una oreja señora. rush. base. vergüenza.

no va a haber bautismo. va a haber sur. música. y sur.

 

SINOPSIS

Estudio de grabación. Charo, dirige un coro de niños cantores. Es una travesti, viuda de un ingº de sonido con quien venían trabajando en la grabación de cierta sinfonía relacionada con el bombardeo a la plaza de mayo del 55. Luego de enviudar, y desenlutarse, Charo continúa con el trabajo interrumpido. 

Ahora se está en la etapa final de la grabación (el coro de pibes cantores: Mancuso y Di Pietri). Se ensaya y se hacen tomas. Mientras Boris (el asistente técnico en el estudio, ex boxeador) se encarga del registro audiovisual de las sesiones de grabación, y asume naturalmente el rol de preceptor escolar. 

La aparición de un ruido en la cinta interrumpe el trabajo. Uno de los 2 pibes tiene el nódulo. Es di Pietri, el pibe con más tranco en coros. A instancias de Boris (quien estudia la forma de limpiar los ruidos, tanto en el registro como en las mezclas) Charo decide convertir en castratis a los pibes, y de esa forma limpiar el timbre con nódulo, y de paso empujar al otro en forma preventiva al mimo registro de voz: angelical.

La operación desata un juego secreto de identidades, en donde Di Pietri imposta a Mancuso para zafar de inminentes nuevas medidas de limpieza, Mancuso cae un Cristo paranoia y por último y en el destierro; y Boris en el mundo del maquillaje facial. De todas formas, se graba, se ejecuta y se registra. Una cosa es lo que se es, y otra muy distinta la memoria. 

SOBRE LO ARTÍSTICO

El punto de partida es una palabra: “música”. La segunda es “amnesia”. Y la tercera no puede ser otra que “grabación”. Entonces el trabajo asume el comportamiento de una máquina de cinta abierta análoga en relación con lo que la rodea. 

El nódulo (querubines) es la trama entre la idea coral de la música, la idea traumática que supone la historia en nuestros cuerpos, y una grabadora de audios y sus modos (Record, Play, Pause, Fast Forward, Rewind y Stop). 

Son bicicletas invertidas o partes de ellas, ambas máquinas: la de grabar, reproducir o editar audios, y la hacer lo mismo con imágenes. Son proyectores de diapositivas la forma en que se auto iluminan los cuerpos. Y si la obra es la operación musical sobre una cinta abierta, también eso refiere a que junio del 55 fue una operación criminal sobre una Ciudad Abierta y sus cuerpos antes vivos. 

Aparece otra vez la idea de convocar fantasmas y conjurar la muerte, y volver a oír a los muertos. Todo, la misma noche, esperando que amanezca. Aunque todos beban y Charo repita como un loop que “no amanece más”, se trabaja por una aurora de la memoria. Se lo hace estéticamente, sino sería una pantomima más, una representación. Y se balancea al centro y adentro con Tía María, sino sería insoportable.

 

con

Carla Abelando

Ivan Díaz

Ramiro Garzón

Julieta Tramanzoli

 

escenografía

Julieta Ruz

Guille Papasso Lamerata

 

rec y mezcla de audios

Zarto

 

música y dirección

Mariano Agnone

 

Instalación: obras de León Ferrari

Gabriel Miremont

 


BONO CONTRIBUCIÓN $50 / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Segunda cohorte que comenzará en abril de 2017. La inscripción se realizará entre el 7 de noviembre y el 7 de diciembre 2016, de lunes a viernes de 11 a 18hs en la oficina del CCPU (25 de Mayo 201, CABA). Prórroga hasta el martes 13 de dic.

Consultar formularios e información detallada en los archivos adjuntos.

La Facultad de Filosófica y Letras UBA y el C.C. PACO URONDO Junto a AADET, ARGENTORES, AAA Y SAGAI presentaron en 2015 la Diplomatura en Dramaturgia de la Facultad de Filosofía y Letras Gracias al trabajo conjunto del Centro Cultural Paco Urondo, la Asociación de Empresarios Teatrales (AADET), la Asociación Argentina de Autores (Argentores), la Asociación Argentina de Actores (AAA) y la Sociedad Argentina de Gestión de Actores Interpretes (SAGAI), fue creada la Diplomatura en Dramaturgia de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, la cual será GRATUITA. Cabe destacar también que esta  diplomatura cuenta con el auspicio de la Asociación de Cronistas del Espectáculo (ACE) 

El cuerpo docente estará compuesto por reconocidas personalidades, como Ignacio Apolo; Roberto Perinelli, Javier Daulte, Ciro Zorzoli, Beatriz Trastoy, Graciela Fernandez Toledo, Patricia Sapkus, Marina Sikora, Malala Gonzalez, Ezequiel Lozano,  Andrés Binetti, Jorge Dubatti, MartÌn Alomar, Mariano Saba, Claudio Tolcachir y Mauricio Kartun, entre otros.

Este proyecto fue aprobado por UNANIMIDAD por el Consejo Directivo de la Facultad de Filosofía y Letras el 15 de septiembre de 2015 y fue presentada en sociedad el lunes 26 de octubre con una conferencia de prensa en la sede del C.C. Paco Urondo, con la presencia de Ricardo Manetti, director del C.C. Paco Urondo; la decana de FyL UBA Graciela Morgade; el presidente de AADET Sebastian Blutrach; Miguel Angel Diani, presidente de la junta directiva de Argentores; Sebastián Bloj, director general de SAGAI; y Alejandra Darín, presidenta de AAA; junto a otras autoridades de dichos organismos. 

La Diplomatura se asienta sobre tres pilares fundamentales. Por un lado, aquel que refiere a la práctica dramatúrgica y a la importancia cada vez más creciente que adquiere en los modos de producción del quehacer teatral. En segundo lugar, busca crear un nuevo recorrido de formación de dramaturgos, y convertirse en la primera Diplomatura en Dramaturgia de la ciudad de Buenos Aires, colocando, de este modo, al Centro Cultural Paco Urondo dentro de un selecto grupo que posibilita este tipo de formación y que se mete de lleno en el engranaje productivo de la escena porteña.

Como tercer punto, la cursada se llevará a cabo con la participación de actores fundamentales del teatro argentino, para potenciar el trayecto y sumar miradas, experiencias y formas diferentes del trabajo del dramaturgo, como el teatro autogestivo, el independiente y el comercial, entre otros.

Entre los objetivos perseguidos, se busca que los alumnos puedan desarrollar un buen nivel de escritura, obtener un conocimiento profuso tanto de la historia teatral, y específicamente sobre la dramaturgia, desarrollar un intercambio disciplinar entre la escritura dramática y el resto de las disciplinas del campo social; ampliar el saber específico en torno al discurso teatral y específicamente el dramatúrgico; y reconocer los ámbitos de producción y las características del campo teatral.

La Diplomatura es gratuita, abierta al público y sin requisitos específicos, aunque se espera que el participante interesado tenga conocimientos previos en la materia. La coordinación académica de la misma está a cargo del Lic. Nicolás Lisoni y la Lic. Brenda Berstein.

En cuanto al plan de estudios, se cursa en tres cuatrimestres, y consta de 11 módulos, entre teóricos y prácticos, además de un seminario optativo, charlas abiertas y encuentros con figuras destacadas, entre otras actividades. Los módulos teóricos tienen como fin el acercamiento del alumnado a las disciplinas complementarias a la práctica escritural. Los módulos prácticos tienen por objetivo la producción de materiales específicos de escritura. 

Contacto informes: diplomaturaendramaturgiaccpu@gmail.com 

Contacto CCPU: (011)4342-5922 centroculturalpacourondo@filo.uba.ar | urondo@filo.uba.ar | http://pacourondo.filo.uba.ar/ | https://www.facebook.com/ccpacourondo/


 

Inscripción e ingreso. 2017

Del 7 de Noviembre al 7 de Diciembre de 2016

  • Entrega de carpeta (carpeta celeste con título que contenga: Diplomatura en Dramaturgia /Centro Cultural Paco Urondo, Nombre del Interesado, DNI y fecha)
  • DNI (fotocopia)
  • CV (experiencia)
  • Carta de intención (indicando los motivos y objetivos de cursar la Diplomatura)
  • Datos de contacto (Tel / Cel / Correo electrónico / Domicilio)
  • Nota de compromiso por duplicado de aceptación de resultados. (Una retiene el interesado y otra el centro cultural) – MODELO DISPONIBLE EN LA PÁGINA WEB
  • 5 carillas de proyecto dramatúrgico (fragmento de escrito propio)

Miércoles 1 de Marzo de 2017

Exposición de seleccionados por antecedentes, que deberán rendir coloquio final, en cartelera del Centro Cultural y aviso por correo electrónico

Del 13 al 23 de Marzo de 2017

Coloquio final

Lunes 27 de marzo de 2017

Publicación del listado de ingresantes 2017

Semana 3 de Abril de 2017

Inicio de clases

 


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Jueves 3 de noviembre a las 19hs

En el marco de Urondeando: acciones estético-políticas a partir de la obra de Francisco Urondo, organizado por la Agencia Paco Urondo y el Centro Cultural Paco Urondo.

 

Drama Ur-hondo: juegos sobre el origen y la subyacencia

En los minutos que transcurren antes de ser asesinado, Francisco Urondo se refugia en sus textos dramáticos para huir, para salvarse. Oculto entre sus propios personajes no puede, sin embargo, dejar de advertir la injusticia que él mismo describió y que sus obras atestiguan. Tanto en la vida como en el teatro, Francisco Urondo no pasa de largo, se detiene e interviene, volviéndose fatalmente visible para quienes lo persiguen; pero revelando a su paso cuestiones sobre la identidad, los orígenes, y todo aquello que subyace y que sólo la poesía puede hacer emerger.

En este tiempo que se condensa entre la vida y la muerte, la obra de Urondo se hace presente y nos invita a compartir con él su trascendencia.

 

Actúan:

Nelson Agostini

Juan Carlos Antón

Francisco Bertín

Amalia Cuesta

Luciana Estévez

Sergio Fernández

Tatiana Ivancovich

Leo Marcet

Franco Planel

Gabriela Ram

Francisca Rivero

Natalia Torrado

 

Dirigen:

Leo Marcet

Natalia Torrado

 

 


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.