ACTIVIDADES

El día 13 de octubre a las 19hs se presentan dos obras de la Residencia Brote | Única función

 

UNO - ENTERO

de Florencia Argento

Uno mismo es varios. Los aspectos que nos componen se vinculan, se yuxtaponen. Qué de nosotros está a la luz y qué se encuentra en otro lado lejos de la visión o de lo que nuestra capacidad pueda observar. Sabemos quiénes somos pero de lo que somos ¿sabemos?

 

Ficha artística:

Bailan y se relacionan: Iara Aversa, Mercy Arias Otárola y Florencia Argento

Dirige, crea, dialoga: Florencia Argento

Look escénico: Colleen Fitzgerald.

Fotografía y video: Elena García Fraga

Flyer y diseño gráfico: Emilio Cuitiño

Gracias a: Residencias Brote por el espacio presente y a todos los que nos acompañan en este proceso

 

 

 

Una.

de Mercedes Speroni

La búsqueda de la identidad se hace presente, evoca la memoria de una niña.  El devenir de un camino contradictorio donde hay algo que puede llegar a ser.

 

Ficha artística

Danza: Mercedes Speroni

Dirección: Mercedes Speroni.

Asistencia de Dirección: Julia Olivares- Flor Pereyra Delorenzi.

Luces: Julia Olivares.

Vestuario: Flor Pereyra Delorenzi.


BONO CONTRIBUCIÓN $50 / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Jueves 28 de septiembre desde las 18.30 hs

Tendrá lugar la apertura de Encuentro Archi Piel Lago en el Centro Cultural Paco Urondo. 

Se reunirán los artistas investigadores con sus obras y reflexiones, y las residencias que fueron sucediendo a lo largo de agosto y septiembre, junto a los espacios que conforman el territorio 2017. 

La invitación es a compartir los intereses singulares que emergieron de la curaduría, y dar inicio a la construcción colectiva de problemáticas en el campo del movimiento.  Es una cita para mirar el panorama de hacedores y espacios que hacen posible las Islas 2017. 

 

Articula: Área Danza del CCPU , Residencias Brote y  Plataforma Archi piel lago

Mas informacion: http://encuentroarchipiel.wixsite.com/archi


 

Encuentro ARCHI-PIEL-LAGO propone brindar espacios para una acción/visión panorámica, abierta y en la búsqueda constante sobre las profundidades de las investigaciones en torno al movimiento en la que todos como creadores, directores, compositores, bailarines y espectadores estamos inmersos.

Asimismo, reivindicamos los espacios de legitimación horizontal, es decir, la valoración del encuentro se presenta como un proceso de retroalimentación entre pares, ya que las relaciones de poder son relaciones del querer. Así es que ARCHI-PIEL-LAGO se presenta como un dispositivo creado, pensado, curado, diagramado y ejecutado por artistas y para artistas.


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Jueves 24 de agosto 18hs

"Human/ity Dance": una conversación acerca de la realidad/ficción y el cuerpo de conocimiento que poseemos a través de la danza y el teatro.

K. J. Holmes es una artista de la danza, actriz, cantante, maestra que tiene su base en Brooklyn NY y viaja a nivel nacional e internacional enseñando, performeando y creando. Ha colaborado ampliamente con Julie Carr, Simone Forti, Karen Nelson, Lisa Nelson e Image Lab, y Steve Paxton, y más recientemente ha actuado en trabajos de Miguel Gutiérrez and the Powerful People, Xavier Le Roy, Lance Gries, Mark Dendy, Melinda Ring, y Karinne Keithley Syers. El año pasado, actuó en la nueva película de Matthew Barney, "Redoubt", que fue filmada en Idaho en marzo, así como en la película "The Quest for Joy" de Cristiane Bouger, y colaboró ​​con el baterista Jeremy Carlstedt en The Vision Jazz Festival. K.J. enseña regularmente en la ciudad de Nueva York en el NYU / Experimental Theater Wing, en la Juilliard School, y en Movement Research. Es graduada de la Escuela de Body-Mind Centering ®, del William Esper estudio (actuación Meisner con Terry Knickerbocker), y Satya Yoga. Actualmente está haciendo la formación de consultora de nutrición ayurvédica.

 

Traducción de Violeta Lubarsky

Foto de Green Deng

 

Organizan: Área danza CCPU -Residencias Brote- Camillo Vacalebre y Andrea Fernandez


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Viernes 21 de julio 19.30hs

Intérpretes: Victoria Keriluk y Mauricio Zmud

Asistente de dirección: Carla Bisignani

Idea y dirección: Paula Zucchello

 

Resumen de la obra:

El cuerpo es una ficción, una falsa evidencia. Una superficie inacabada, erosionándose y volviendo a dibujar sus bordes cada vez. 

El problema es que todo permanece en el cuerpo. El cuerpo es el tiempo y el espacio en que se condensa toda nuestra historia y como tal no puede ser otra cosa que un devenir.

Paralaje es un proyecto de investigación en torno al cuerpo, su materialidad y sus posibles límites. A partir de entrevistas realizadas a académicos y artistas, indagamos acerca de la naturaleza del cuerpo y los modos en que se inscribe y dialoga con el mundo. El resultado pareciera ser una serie de cuerpos diversos, imposibles entre sí.

 

 


BONO CONTRIBUCIÓN $50 / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

CONVOCATORIA SEGUNDO CUATRIMESTRE

DEL 10 AL 20 DE  JULIO SE ABRE LA INSCRIPCIÓN PARA EL PERÍODO AGOSTO/ DICIEMBRE.

 

Los seleccionados serán notificados a partir del 25 de julio. Los encuentros del segundo cuatrimestre comienzan el lunes 7 de agosto y los días de cursada son los lunes y sábados de 10 a 13 hrs . 

 

¿QUE NECESITO PARA POSTULARME?

Para postularte para el segundo cuatrimestre tenés que enviar al mail: ccpacourondodanza@gmail.com un curriculum artístico completo , un proyecto que estés trabajando o quieras trabajar sintetizado en una 500 caracteres y dos fotos de tus trabajos anteriores ( si lo tenés) . Para participar de Brote es indispensable que puedas cumplir con el 80% de la cursada. La convocatoria cierra el día 20 de julio. La cursada del segundo cuatrimestre comienza el lunes 7 de agosto a las 10 la mañana. El costo mensual es de 450$ y es una cuota individual.

 

¿QUÉ SON LAS RESIDENCIAS BROTE?

Brote es una residencia creativa de danza contemporánea en la que proponemos un programa de acompañamiento para procesos de creación de obra individuales o en pequeños grupos. Así, durante los cinco meses de trabajo, los participantes contarán con asistencia teórica y propuestas de trabajo físico e investigación, además de instancias de clínica artística y escritura donde se potencie de forma flexible el crecimiento y desarrollo de sus propuestas.

Para participar de Brote se puede traer un proyecto en curso o encontrarlo a lo largo de los encuentros. En el primer caso el proyecto debe estar en una instancia que permita la permeabilidad y la adaptación.

Semanalmente durante cinco meses se dará espacio a la experimentación teórico-práctica y al encuentro con otras importantes facetas de la creación y montaje de obra: desarrollo teórico,  iluminación, música, gestión, dramaturgia, diseño de imagen, etc.

En  esta tercera edición agosto/ diciembre del 2017 el programa será de cinco meses, en los que se desarrollará un material escénico que contará con al menos una apertura a público dentro del C. C. Paco Urondo y la posibilidad de ser seleccionado para la programación anual del Área danza del Centro Cultural Paco Urondo y otros espacios asociados como el Festival de pequeño formato del centro Cultural de la Cooperación, la Residencia Proximidades Expositivas de Casa Sofía, Plataforma Archipiélago y otros proyectos amigos que aseguran e impulsan a la  continuidad en el trabajo de los artistas residentes.

 

Coordinación general: Quío Binetti

+ info https://residenciasbrote.wordpress.com/


COSTO MENSUAL $450 

Inscripción: ccpacourondodanza@gmail.com

ACTIVIDADES

RESIDENCIAS BROTE, residencias creativas en danza.

Del Centro Cultural Paco Urondo.

 

APERTURA DE PROCESOS:

LUNES 17 , MARTES 18 Y MIÉRCOLES 19 DE JULIO – 18 A 20 HRS.

 

 

Residentes:

VERÓNICA COHEN-AMBRA MANISCALCO-NÖEL ROFFÉ-EUGENIA GRAÑA-MERCEDES SPERONI-FLÁVIA ROSSI TÁPIAS-CAMILLO VACALEBRE-ROSA SCHRAMM-LUCÍA FERNÁNDEZ-VALENTINA RIZZO-ERNESTO SEBASTIÁN GRECO- ANDREA PEREDA-PAMELA FERNÁNDEZ-MARIELA MARTÍNEZ -ANDREA GUISOLFI- JESICA EBERBACH- LAURA GEFFNER- MAITE SALZ- ANTONIO LEDESMA.


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Viernes 23 de junio 19:30 hs

de Rhea Volij

Medusa, la belleza espantada. Tlazolteotl, amante de lo sucio, Coyolxauhqui la diosa descuartizada por su hermano. Los destrozamos. Los mitos descendieron a la dura y restallante realidad de vivir en la tierra.

Medusa tuvo que verse al espejo, debió prostituirse, agotar sus fuerzas del deber espantar. Tlazolteotl remueve deshechos y se encuentra con sus oscuridades, los gemelos enfrentados se revelan como la propia sombra.¡Muerde, inframundo!

 

Composición coreográfica: Rhea Volij

Iluminación: Etelvina Toledo

Fotografía: Inés De Ezcurra Latkovic

Música: Jazmín Ortiz Ares, Hernán Cassiodoro

Bailarines:  GEAM

 

Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento (GEAM)

El Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento (GEAM), dirigido por Sandra Reggiani, se encuentra radicado en el Departamento de Artes de Movimiento de la UNA, es concebido como un dispositivo de experimentación escénica que posibilita simultáneamente, tanto la constitución de proyectos escénicos como el abordaje analítico y reflexivo de los recortes estéticos y metodológicos que dan soporte a dichos materiales.

Integrantes: Calíope Arghiri, Magdalena Downes. Emiliana Etchegaray, Sarah Gerodez, Lucía González Chiappe, Cielo González Smith, Ernesto Greco, Daniela López, Julieta Mongelli, Manuel Rodriguez, Valeska Sepúlveda, Ailín Wakoluk.

Asistentes: Carmen Iturbe Juan, Francisco Lozano

Dirección artística: Sandra Reggiani

 

UNIVERSIDAD NACIONAL DE LAS ARTES (UNA)

Rectora: Sandra Torlucci

Vicerrectora: Diana L. Piazza

 

DEPARTAMENTO DE ARTES DEL MOVIMIENTO

Decana Directora: María Martha Gigena

Secretaria Académica: María Joaquina Álvarez

Secretaria de Extensión y Bienestar Estudiantil: Patricia Dorin

Secretario Administrativo: Rubén Bello


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Martes 25 de abril 18hrs 

Una propuesta de FIDEBA 2017 en el marco de su tercera edición que tiene como objetivo generar diversas situaciones de encuentro e intercambio en torno a las organizaciones colectivas de artistas/trabajadores de la danza y las distintas iniciativas políticas surgidas en los últimos tiempos en la ciudad de Buenos Aires y alrededores. Se propone como ámbito propicio para la reflexión y el acercamiento, desde un espíritu de construcción colectiva y desarrollo de ideas en red. 

MODERADORA: Julieta Rodriguez Grumberg

 

Organiza: FIDEBA y área de danza del CCPU


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Sábado 1 de abril de 10.30 a 12.30hs

Ciclo de Encuentros Germinales 2017

Residencias Brote en co-producción con el área danza del CCPU

 

Sandra Reggiani:

Prof en Artes del Movimiento y Lic. En Composción Coreográfica. Docente universitaria en el Departamento Artes del Movimiento de la Universidad de las Artes, titular de la asignatura Improvisación. Directora del Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento e Investigadora cateogorizada.

Durante sus desarrollos de formación y en su ejercicio profesional direcciona sus búsquedas para abordar el lazo entre las prácticas pedagógicas, compositivas en investigaciones en movimiento y teóricas.

Inicia su ejercicio docente en el área de la salud, en hospital Carolina Tobar García, se desempeña en escuelas secundarias generales entre 1993 y 2005 como el Instituto Cristo Obrero, Virgen del Valle y Santo Tomás de Aquino, y especializadas como los cursos de preiniciación de la Escuela de Danzas. En educación primaria en el colegio Isaac Bakchellian entre 1996 y 2005 y en la formación docente especializada desde 1987, dictando clases en el Centro de Educación Corporal, Instituto de Música José Hernández, ISPEE, Escuela de Danza Aida Mastrazzi, entre otros. Participa del postítulo impartido por el INFoD, en Formación Docente y TIC en calidad de autora del módulo de Danza, actualmente se desempeña como responsable de contenidos y tutora.

Entre sus antecedentes artísticos se desarrolla como bailarina y coreógrafa independiente, generando múltiples producciones presentadas en el circuito independiente de danza. Investiga en la improvisación como modalidad escénica, aplica estas investigaciones en el proyecto "Ventana al Imaginario" que dirige desde 2008. Entre sus obras escénicas figuran: "Vicevers@"; "Hálito, soplo suave apacible de aire" y "Cabina 6", presentadas en múltiples salas del circuito.

En el ámbito institucional desde 2010 es Directora del Grupo de Experimentación en Artes del Movimiento donde propone la dialéctica experimentación-reflexión, en procesos compositivos sobre dispositivos formales, realizando un cruce entre improvisación, contextos y materiales constitutivos de cada proyecto. Las prácticas analítico reflexivas previstas, completan el encuadre que da lugar a sus producciones.

Integra el proyecto de investigación: Danza y Tecnología Interactiva, Creación Artística y Teoría, dirigido por el Lic. Daniel Sánchez. Implementa un cruce entre ambos espacios (Grupo de Experimentación e investigación sobre tecnología aplicada a la danza). Dirige actualmente un proyecto sobre interactividad e improvisación.

 

Organiza:

Residencia Brote

Area danza CCPU


ENTRADA GRATUITA / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con una hora de anticipación (2 por persona). No se reservan.

ACTIVIDADES

Viernes 7 de abril a las 19hs

LERNA

Un lago, una puerta, una Hidra de nueve cabezas. Por 

cada una que pierde, le crecen dos. En Lerna el intento

del encuentro, del progresivo fluir del individuo al 

colectivo, el multiplicar monstruoso y bello.

 

Intérpretes:

José Ignacio Gacitúa Venegas

Julieta Rodríguez Grumberg

Ignacio García Lizziero

Lia Mazza

Cristian Reyes

Federico Perez Gelardi

Georgina Forconesi

Moira Maillmann

Pablo Burset

 

Visuales

Martina Mora

 

Diseño sonoro

Fernando Tur

 

Asistencia de dirección

Lia Mazza

Moira Maillmann

 

Dirección y puesta en escena

Federico Moreno

 

Esta obra recibió un subsidio del Instituto para el Fomento de la Actividad de la Danza no Oficial del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. 

Apoyo, Estudio El Aquelarre.

Fotografías: Martina Mora


BONO CONTRIBUCIÓN / SUJETA A CAPACIDAD DE SALA

Las entradas a los espectáculos se retiran con media hora de anticipación. No se reservan.